TANDANSSE

Archive for the ‘Editoriais’ Category

A juventude já não é o que era e, na moda, a forma como o heroin chic se traduziu para o menswear parece já uma coisa do passado. A personalidade do próximo Inverno é mais forte, mais madura, mais ponderada e mais chic. O homem emancipa-se para uma nova simplicidade, com um novo decoro, em que a atitude sobressai naturalmente sem demasiadas teatralizações ou pretensões. O rapazinho magricelas de cigarro na boca e skinny jeans que queria ser como o Pete Doherty perdeu-se na sua infantilidade e, finalmente, a verdadeira aura masculina reencontrou-se consigo mesma, mais refinada, mais clean, nestes novos tempos que não gritam, antes sussurram, sofisticação.

Evgenii Kolotov por Kirill Arseniev para Leonid Alexeev Homme Fall 2010

Shades of You por Joost Vanderug para Volt Man Magazine

With Nail and I por Jason Mickle para Fiasco

Hangin’ Tough por Joachim Mueller-Ruchholtz para Dansk

Avoir du Chien por Driu & Tiago para Citizen K France S/S 2010

Flex Your Head – Jam Home Made por Junji Hata para Sense Magazine Julho 2010

  Tony Ward por Nelson Simoneau para Campanha John Bartlett Collection Signature Simons Fall 2010

Prada & Gucci com Cesar Casier por Junji Hata para  Engine September 2010

Lewis Jamison por Kristin Vicari para Braille Spring 2011

Oleg Antosik por Karl Lagerfeld para Campanha Dior Homme Fall 2010

A masculinidade e feminilidade são conceitos que já se dissociaram do género e cuja reexploração na moda tem sido quase incessante. O jogo de símbolos e a subversão destes já ultrapassou os clichés do homem e da mulher que simplesmente trocam roupas, numa tentativa de chocar e desmistificar as convenções sociais. O erotismo e fetichismo acabam por estar sempre presentes, dotando o masculino de uma nova aura, híbrida, mística, irreal.

Rive Gauche et Libre por Mert & Marcus para Vogue Paris Setembro de 2010

 L’Étranger por Michele Ercolani para Bello Mag

imagens: fashiongonerogue e fashionisto, respectivamente

Apesar de uma capa atafulhada com letras garrafais, a verdade é que a Vogue Portugal de Setembro usou criativamente Olga Sherer como montra das peças que Paulo Macedo considerou as mais interessantes da ultima ModaLisboa, tudo pela lente de Bojana Tatarska. Esperemos que este editorial seja o início de uma viragem nesta publicação que nem sempre surpreende pela positiva em termos de conteúdos.

Olga Sherer em “A Nossa Selecção” por Bojana Tatarska com styling de Paulo Macedo para Vogue Portugal

fonte de imagens: fashiongonerogue

A perfeição é praticamente impossível de atingir. Mesmo assim, a aproximação já pode ser um bom resultado. Shalom Harlow dispensa apresentações. As suas expressões são suaves e não nos distraem dos traços quase perfeitos, cuja poética é apenas acariciada por um trabalho de maquilhagem simples, conciso e natural. O rosto vai assim sendo sucessivamente emoldurado pelo styling, nada excessivo, que transforma este conjunto de simplicidades numa sinergia de resultado esteticamente explosivo. Uma série de fotografias que nos mostram apenas aquilo que deve ser realmente contemplado, sem distracções, onde a arte dos vários elementos sobressaem no fundo mudo. Merece ser visto em grande. Shalom.

Shalom Harlow em “Chrysalide” por Sofia Sanchez & Mauro Mongiello com styling de Samuel François para Numéro #108

imagens: thefashionspot

O catolicismo parece nunca estar fora de moda, ao contrário do que se possa pensar. Designers e publicações ironizam, criticam e enaltecem figuras e símbolos religiosos, quase permanentemente. Esta foi a vez de Danil Golovkin criar uma nova virgem Maria, num editorial que nos pareceu quase demasiado ousado para uma publicação como a Haper’s Bazaar Russia. Não ousado por mexer com religiosidades, mas por fugir um pouco ao que as grandes publicações nos habituaram – a ideia ultrapassa a fotografia de moda. Num segundo olhar para um o editorial de capa fez-se surgir uma Maria com sobreposições de plantas, flores e outros elementos (sim, comprimidos!), criando-se um conjunto de bonitas e etéreas imagens.

Tanya Dziahileva por Danil Golovkin para Harper’s Bazaar Russia Julho 2010

imagens: fashiongonerogue

Claudia Shiffer por Ellen von Unwerth para Vogue Italia Abril 2008

Lara Stone por Paolo Roversi para Self Service Spring 2008

Marloes Horst por Robert Wyatt para The Sunday Times UK Style Magazine              Laetitia Casta por Matt Irwin para Vogue Russia August 2010

Natasha Poly por Mario Sorrenti para Vogue Francesa               Lara Stone por Willy Vanderperre para Vogue UK Janeiro 2010

imagens: fashiongonerogue

O clássico funciona como uma linguagem universal na moda, que todos entendemos. A beleza de Christy Turlington é clássica, Meisel, apesar de todas as suas questionáveis, ou não, variações de estilo, como fotógrafo de excelência que é, consegue ser também ele clássico. Vemos Penn, vemos maturidade na mulher, vemos poses e ambientes. Não há sexualização nem subversão, grandes conceitos ou aventuras estéticas. Vemos pureza de outros tempos, mas vemos também como estas representações não são ultrapassáveis ou desactualizáveis. Uma ode à contemporaneidade do clássico. O resto do editorial: aqui.

Christy Turlington por Steven Meisel para Vogue Italia Julho 2010

A forma como a cor tem vindo a ser explorada nos editoriais de Outono tem tido algumas convergências interessantes. Misturas improváveis, paredes, sofás e outras estruturas contrastam e fundem-se com o styling pelos mesmos motivos. Um fenómeno a observar.

Freja Beha Erichsen por Josh Olins para Vogue UK Agosto 2010

Magdalena Frackowiak por Chad Pitman para Numéro #114

Jacquelyn Jablonski por Camilla Akrans para Harper’s Bazaar US Junho/Julho 2010

imagens: fashiongonerogue

Revista UMBIGO, FOTOGRAFIA Pedro Matos, CONCEPT/AD/STYLING/MAKE UP Jorge Serio

“Baptême en Diable” com Coco Rocha por Terry Richardson  com realização de Carine Roitfeld para VOGUE PARIS Dezembro 2006/Janeiro 2007

Tiah Eckhardt encarna, perante a lente de Holly Blake, a luxúria e elegância de uma feminilidade ruiva em poses e looks reveladores.

Tiah Eckhardt por Holly Blake para NO. MAGAZINE N.º10

imagens: fashiongonerogue

Madame Peripetie é fotografa e agradam-lhe novas experiencias de polimorfismo e transformação do corpo humano, mostrando surrealismo na forma como articula perspectivas, poses, styling e materiais. Com ela a moda roça a escultura e a imagética uma espécie de punk. Adereços na cabeça e conjugações improváveis de peças mostram seres, mais ou menos humanos, que habitam lugares insólitos, onde o quotidiano não está minimamente presente. Polaca, a viver e a formar-se na Alemanha, apresenta-se como um talento a manter debaixo de olho, em exposições ou numa qualquer publicação interessante que nem sabíamos que existia, provavelmente a colaborar com outros talentos do design e styling ainda em ascensão.

“The Sun Is Often Out” para NEO2

“Warriors In The Dark”

“Oddities”

MADAME PERIPETIE

Se o Verão não foi assim tão excitante, vem o Outono resolver o problema. Um editorial cheio de cor, fotografado por Camilla Akrans, mostra-nos aquelas peças que nos ficaram na cabeça para a próxima estação mas que tardavam em ser vistas por aí. O trabalho de blocking cromático mistura o styling e o set, criando uma paleta extremamente apetecível para usar com o sol outonal.

Jacquelyn Jablonski por Camilla Akrans para HARPER’S BAZAAR US Junho/Julho 2010

Por mais que gostemos do calor e da praia, parece que as grandes publicações para esta altura surgiram com conceitos muito pouco originais. Na sua maioria produções na praia, o mesmo posing de sempre, styling muito pouco interessante e fotograficamente o costume. Já só queremos o fim da silly season que parece começar cada vez mais cedo. Mais uma consequência do aquecimento global, possivelmente.

Doutzen Kroes por Terry Richardson para VOGUE RUSSIA Junho 2010  .  Nika Lauraitis por Max Abadian para FLARE Junho 2010

Isabeli Fontana por Mikael Jansson e  Kate Moss por Mario Sorrenti, ambas para VOGUE PARIS Junho/Julho 2010

Jeisa Chiminazzo por Matthias Vriens-McGrath para FLAIR Junho 2010  .  Masha Novoselova por James Macari para VOGUE ESPANHA Junho 2010

Quando o assunto é Haute Couture, o TANDANSSE está interessado. Nada na moda tem capacidade de fazer cair tantos queixos como a alta costura e, no fundo, é uma linguagem que acaba por estar presente em quase tudo nesta indústria. Às vezes a nossa única vontade é mesmo só ver uma imagem bela, um vestido, uma personagem, que sabemos ter sido construídos com dedicação e arte. E não nos parece que alguém, amante ou não de moda, possa passar insensível a estas imagens.

LADY GREY

Alta Costura de todas as estações passadas

Suplemento de Alta Costura da VOGUE ITALIA MARÇO de 2010

Fotografia de TIM WALKER

fonte: thefashionspot

O trabalho de Miyake esteve sempre associado a tecnologia e inovação. As suas peças desconstroem o vestuário habitual, tornando-se numa nova corrente de ready-to-wear, desligada dos preconceitos inerentes à moda ocidental. Desta forma, o designer criou um legado de colecções que, no seu conceptualismo, nunca prescindem de ergonomia, conforto e leveza. A genialidade da sua obra está precisamente assente no corte que apresenta com a moda convencional, realçando o polimorfismo e liberdade de movimento, o design e a inovação têxtil. Este trabalho em papel, material também usado nas suas técnicas de plissagem, vem exemplificar muito daquilo que é o âmago da sua visão.

MIAKE’s PAPER WORKS por Yiorgos Mavropoulos

 OZON MAGAZINE Outubro 2008

O TANDANSSE decidiu desafiar-se a si mesmo, sair detrás das revistas, do computador, e das dissertações de café sobre moda, e decidiu passar à acção. A ideia era então criar uma série de fotografias que mostrassem a estética do TANDANSSE, que apesar de já ser quotidianamente transmitida pelas nossas selecções, seria uma forma de materializar ainda mais a nossa visão perante quem nos segue. Obviamente, realizar essa ideia exige toda uma produção impossível de por em prática por nós. No entanto, com um conjunto de ideias, uma máquina fotográfica, meia dúzia de vestidos trazidos do sótão, roupas tiradas do corpo no calor do momento, muito improviso e uma amiga com jeito para a objectiva, pelo menos uma amostra disso é materializável.

Pelo menos gostamos de o fazer.

FOTOGRAFIA  . Oscar Seguro         STYLING  . Mariana Roxo         MODELO  . Estela Bento

A controvérsia com a nudez parece cada vez menor. As revistas, com o seu peso imensurável no negócio da moda, têm vindo a estar cada vez mais confortáveis em publicar conteúdos em que a roupa acaba por ser o menos importante. Cada vez mais na crista da onda do fenómeno em que se tem vindo a tornar, Lara Stone parece ser a modelo com que mais facilmente se cria uma série de fotografias eróticas, sem o mínimo de vulgaridade. O ênfase ultrapassa o corpo, ela sabe como agir em frente a uma objectiva. E mais, desta vez ela fala (ou não fosse tudo isto para a Interview) sobre a sua relação, rehab (sim, muito cliché!), o problema das “curvas” e outras questões pertinentes que só uma supermodel pode responder, e que, apesar de às vezes não querermos assumir, também queremos saber. Um pequeno excerto pode ser lido aqui. Senhoras e senhores, deliciem-se (cada um à sua maneira).

modelo  .  LARA STONE          fotografia  .  MERT & MARCUS          styling  .  LUDIVINE POIBLANC

INTERVIEW Março 2010

Há poucos editoriais em que se descobrem três coisas novas de uma só vez: fotografias com efeito 3D, um novo fotógrafo e uma nova revista. Sinceramente, não sei se algo muda se experimentarmos ver com os oculozinhos, mas a verdade é que, mesmo a olho nu, o resultado não podia ser mais interessante: o jogo entre o desfocado e sombreados em cores neon, o metalizado das maquilhagens e o vivo das cores das roupas. Tudo pelo olho de Baldovino Barani.

FOTOGRAFIA  .  Baldovino Barani        STYLING  .  Winton J.Dean        HAIR&MAKE UP  .  Uting Ke       MODELO  .  Yana Pova

ARCHETYPE X  .  Issue #1

Fotografado nos Shanghai Film Studios

FOTOGFRAFIA . Mark Pillai      MODELO . Anastasia Kuznetsova

HARPER’S BAZAAR Britânica